2016艺术北京访谈

2016艺术北京夜景 2016年，作为国内首选大型艺术博览会，艺术北京走入第十一个年头。本届艺术北京博览会有166家参展机构入围，同比增长19%。画廊的综合品质均有所提高，成交作品数量900余件，成交机构数及占参展机构数比例达150家，占参展总机构数的94%，进行报道的媒体数超过350余家。艺术北京已经成为亚洲地区极具竞争力、国内极有影响力的艺术博览会。 今年艺术北京博览会整体展出面积超过平方米，分为“当代馆” “经典馆” “设计馆”和“ART PARK”公共艺术区四个部分。2016“艺术介入ART PARK”延续“理想城市艺术介入”的主旨，以“艺术为明天”为主题。 2016年艺术北京艺术博览会共计吸引了人次参观，充分反映出普通观众对于艺术北京博览会的观展热情之高。艺术北京此次博览会呈现丰富多样的古典艺术品、现当代艺术品和设计品，带给普通观众很好的视觉体验和文化大餐，也是五一假期一种非常好的休闲方式。很多普通观众也成为了艺术衍生品、设计品购买的“主力军”，还有些普通观众在博览会现场购藏了艺术品。 图2-8 2016艺术北京当代馆现场 艺术北京数年来吸引了国内外无数藏家，每年关注艺术北京的最新动态，并且在此艺术盛会有所收获，这也是艺术北京延续十年的重要因素。我们看到了展商对艺术北京的热情，看到了藏家对艺术的真诚，这也会激励我们更好地提升我们的服务水平。 本届博览会在经典馆的四百平方米独立区域特别推出一间“ART BEIJING STORE”，选择了目前最具城市生活美学风格的品牌和个人作为伙伴，推出艺术北京限量版产品，集美与趣味于一体，兼顾潮流和艺术。 此外，本次博览会还有“校尉胡同5号——第二回展”、“当代陶瓷单元”。本届艺术北京博览会特别邀请了由杨澜女士创立的阳光未来艺术教育基金会作为2016艺术北京的公益项目伙伴，在博览会举办期间做了“阳光未来儿童艺术教育公益项目”。 第十一届艺术北京于5月3日在全国农业展览馆圆满落幕。未受天气的任何影响，艺术北京现场的观众只增不减，从每天10点开始，艺术北京售票处就聚集了大量观众，各个馆内则更是人头攒动。 艺术北京博览会的品质正逐年提高，今年是艺术北京的第十一个年头，未来还有无限可能，我们将怀抱着“立足本土，完善亚洲”的宗旨，在这一个新的十年里，呈现更多的精彩！ 《美术文献》龚菲（以下简称“美”）：展会的联合和交互，成为了全球的潮流和趋势。2016年是“艺术北京”第二个十年开始的一年，从团队调整，到推出四个板块以及展览专题和项目，这些多元方式的呈现，从现场来看，“立足本土，完善亚洲”的理念是否有更多新的诠释？ 李孟夏（资深媒体创意人、“艺术北京”品牌总监，以下简称“李”）：在我心中，当下“艺术北京”作为一个品牌，我希望它呈现的是一种“专业不失活力，时尚与前瞻，综合又包容，在地性的敏感，国际化的水准”的状态，而“立足本土、完善亚洲”也是我们创始人董梦阳先生一直倡导的核心理念。在未来，我们团队将继续以此为理念去提升和完善“艺术北京”。艺术和北京就是两个关键词，艺术不分国界，而北京包容四海。一个城市之所以有趣、有魅力，在于它是否能够包容艺术家和艺术群体的存在与发展。 美：艺术博览会作为视觉盛宴，好的作品和展览构建使受众不断超越对艺术的惯性思维，对美及当下有别样的体验。请谈谈这次推出的校尉胡同5号第二回展之雕塑群展和纸本作品群展，当代陶瓷专题展这些“接地气”的专题展，与其他板块的互动关系？ 李：今年“艺术北京”博览会整体展出面积超过平方米，仍由“当代馆”“经典馆”“设计馆”和连接场馆的公共区域的“ART PARK公共艺术区”四个部分组成，而每个板块中的内容都更加丰富，呈现方式也更加多元有趣，在当代馆里还有不同的策展单元，对比着看会非常有趣，如：位于经典馆内的策展单元“校尉胡同”里的5位中国雕塑家作品和室外公共艺术中来自国际艺术家的大雕塑做对比；当代馆内方力钧老师策展的中国当代陶瓷部分同来自京都的Sokyo画廊带来的日本当代陶瓷做对比；还有仍然是当代馆内日本艺术写真协会和国内三影堂机构带来的摄影作品可以做有趣的对比。从展览之后的销售数据以及专业机构的调研来看，本届“艺术北京”以它的方式展现了专业性、包容性与丰富性。 图1-9 2016艺术北京当代馆现场 图10 顾长卫作品展览现场 美：今年“艺术北京”最大的亮点是？ 李：“艺术北京”作为国内首选大型艺术博览会，占地面积大，参展单位多，它是一个综合而多元的博览会。所以不同喜好的藏家，艺术爱好者，设计爱好者，甚至小朋友们，都能在“艺术北京”里找到属于自己的亮点。像设计馆里有西方设计大师蒙迪尼，也有代表中国美学风格的“半木”。论坛更是精彩丰富，甚至连今年的餐饮和咖啡，我们都选择了最受时尚文艺圈认可的品牌入驻。所以希望大家到现场亲身体验，发现和网络线上生活不一样的乐趣。在经典馆内，除了来自西方的经典艺术之外，我们还有一个“ART BEIJING STORE”，严选了目前最具城市生活美学风格的品牌和个人作为伙伴推出“For Art Beijing”限量版产品，集美与趣味于一体，潮流和艺术兼顾。“ART BEIJING STORE”精选了不同类别的产品集合，从餐桌到书桌，从客厅到卧室，从浴室到庭院，就像一个懂得美和趣味的优质都市生活榜样，由他选择和推荐心仪产品……受邀个人和品牌如同接受了一项统一的命题考试，因为能进入这个“ART BEIJING STORE”除了在审美和创意以及趣味上必须是目前市场上的佼佼者之外，此番“艺术北京”会设立一个“限定”的概念门槛，每个品牌和个人进来的商品必须是与“艺术北京”限量合作的，或者是选择在“艺术北京”上首发的，组成同一个为期四天只售限量首发艺术设计产品的多品牌集合店，给“艺术北京”入场的超过8万的对艺术、对设计有品鉴的优质人群一个非买不可的理由。我们“2016艺术北京”首席花艺合作品牌MENG FLORA+匠心独具的根据空间创作了名为“闲”的主题空间设计，“门内有木！”网络上粉丝无数的庄雅婷、曾炎冰、耀扬、黄薇……这些KOL们在“艺术北京”艺术商店带给观众全新而且限量的尖货。 美：“艺术北京”在品牌推广上有些什么特色？艺术态度和专业精神如何体现于服务等细节之中？ 李：从去年第十届“艺术北京”博览会开始，我们有意扩大了它的受众人群，原先只是画廊、藏家、艺术圈的事，但当下是一个越界和融合的时代，我们非常期望这个时代各个领域有影响力的人都能够关注到艺术，近距离的体验艺术，进而收藏和消费艺术。所以这两年我们不断地在大众媒体发出声音，如今年和《GQ智族》杂志，《周末画报》《优家画报》等这样有影响力的精英生活方式类强势媒体都有深度的合作，在开拓新兴藏家资源方面，我们积极邀请深圳、杭州、重庆新一代具有购买力和艺术鉴赏力的年轻藏家入场。同时，我们也和像“优家荟”这样杰出的精英女性组织密切合作，她们会员在整个亚洲重要城市分布，热爱艺术与消费。而在具体的品牌形象方面，从去年开始改变的“艺术北京”整体VI视觉广受好评，而今年我们又一次挑战自己，VIP手册及邀请函的设计都在细节上具象地提升了“艺术北京”的品牌形象。这只是表面上可以看到的，更多的改变来自我们内部扎实的基础工作，我们希望我们不断在专业服务细节上努力地提升，每个合作伙伴都能感受到。 美：“艺术北京”曾推出“影像北京”，是否继2016年之后，“摄影北京”开始启动？ 李：影像作品一直从未缺席“艺术北京”博览会，不管它是作为当代艺术的一部分，还是单独作为单元存在。只是从2016年我们做调研来看，目前的市场和资源依然不够，将这一部分特别独立起来，尚不成熟。 美：整合亚洲资源的“艺术北京”新锐团队，对未来的艺博会有什么样的期待？ 李：继续从各个环节“立足本土，完整亚洲”。让“艺术北京”能够成为一个影响力更大的，与本土创作者和消费者真正产生情感共鸣的品牌。 美：今年“艺术北京”在选择参展画廊有怎么的调整？对画廊的服务和支持有哪些变化？ 李：甄选画廊方面，得益于“艺术北京”十年持续的发展，我们到今天可以用更为专业和严谨的态度来对画廊做出选择，争取最优秀、最有实力的画廊入驻，同时，不忘扶持一些新锐的力量。每一次博览会的最终呈现都可能只是我们努力的冰山一角，但我们希望每一个参与者，每一个旁观者，每一个合作伙伴，都能感到我们的进步，唯有如此，才是提升了“艺术北京”的品牌价值。 图1-4 艺术北京设计馆现场 图5 ART BEIJING STORE现场 图6 艺术北京公共区域现场 注释 李孟夏：2001年即开始从事媒体工作，直到2014年。作为周刊《周末画报》城市版掌门人，在十多年的时间里，使之真正成为中国都市精英读者依赖的读物，是一份全国性的在都市潮流捕捉，意见达人发声，吃喝玩乐指南方面权威的媒体。同时，他对都市生活的深刻洞见亦使他成为建筑设计、消费文化等领域著作或TV节目的热门采访对象以及力邀作者。他还为众多国际品牌提供创意服务，为诸多平面广告摄影作品做美术指导，策划编辑概念图书。近年更发起“中国城市生活美学”项目，联合中国当下最具前瞻性眼光的企业品牌为中国城市生活美学的提升助推添瓦。2014年，他加入中国大型的画廊博览会Art Beijing，作为执行总监的角色继续推动中国艺术领域的发展。

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